Статьи

1757-1825

Биография

«Боровиковский был портретистом по призванию. Образы русских людей, им созданные, обнаруживают возвышенный и вместе с тем правдивый взгляд на человека. Тесно связанный с лучшими людьми своего века, следуя традиции классического искусства, Боровиковский перенес в живопись высокие представления о человеке», — так писал о выдающемся живописце исследователь его жизни и творчества Н. Машковцев в 1950 году. Расцвет искусства великого портретиста был недолгим — чуть более десятка лет на рубеже XVIII — XIX веков, — но поистине прекрасным.

Владимир Лукич Боровиковский родился 24 июля (по старому стилю) 1757 года в славном украинском городе Миргороде, в семье казака Луки Боровика (Лукьяна Боровиковского). Почти все члены семьи и родственники Боровиковского служили в Миргородском полку. Следуя семейной традиции, Владимир Лукич был также определен на военную службу, но в чине поручика вышел в отставку и целиком посвятил себя искусству.

В МИРГОРОДЕ

Первые навыки в живописи будущий художник получил в семье. Отец его и два брата, Василий и Иван, были иконописцами, работавшими в окрестных храмах. Вполне естественно, что иконописцем стал и Владимир. В иконах, написанных Боровиковским в молодости, чувствуется его крупное дарование, которое с трудом вписывается в строгие рамки канона.

Боровиковский, Владимир Лукич. Спас Нерукотворный. Государственный Русский музей

Тогда же он рисовал полупрофессиональные портреты, которые были ему намного интересней... Важную роль в судьбе Боровиковского сыграло путешествие Екатерины II в Крым в 1787 году. Известный поэт XVIII века В. В. Капнист (1758— 1823), в то время предводитель дворянства Киевской губернии, привлек художника к оформлению одного из помещений — «путевых дворцов», в котором должна была остановиться в Миргороде государыня. Два больших панно Боровиковского обратили на себя особое внимание императрицы: на одном из них аллегорически изображена Екатерина II, объясняющая свой Наказ греческим мудрецам, на другом — Петр I как пахарь и Екатерина II как сеятельница. Императрица пожелала видеть автора картин, говорила с ним и советовала ему ехать в Петербург, в Академию художеств. Двадцатого октября 1787 года живописец подписал акт о разделе имущества, оставшегося после смерти отца, и навсегда покинул Миргород. Как в свое время и Левицкий, Боровиковский навсегда простился с Украиной — ради Северной Пальмиры...

Боровиковский, Владимир Лукич. Портрет графа А.Е. Самойлова. 1797. Киевский музей русского искусства, (долгое время считался работой И. Б. Ламни)

В ПЕТЕРБУРГЕ

По прибытии в Петербург художника радушно принимает семья Н. А. Львова (1751—1804) — архитектора, музыканта, поэта, художника и просто очень милого человека, с которым Боровиковский подружился еще в Миргороде, во время визита императрицы, в свите которой и состоял тогда Львов. На протяжении восьми лет художник жил в доме своего друга и покровителя, где часто встречались видные художественные деятели России.

Боровиковский, Владимир Лукич. Портрет Клеопатры Ильиничны Лобановой-Ростовской. 1800-е. Киевский музей русского искусства

Боровиковский оказался в кругу людей, чьи интересы и мысли были связаны с новым направлением в литературе — сентиментализмом. Только что вышли в свет «Письма русского путешественника» и «Бедная Лиза» Н. М. Карамзина, в поэзии В. В. Капниста зазвучали лирические ноты... Эта линия в искусстве нашла отражение и в творчестве Боровиковского.

Мастер не имел возможности обучаться в Академии, поэтому вполне вероятно, что на первых порах он пользовался советами и чувствовал покровительство своего земляка Левицкого, чей дар портретиста к тому времени снискал ему громкую славу. Впрочем, этот факт не имеет документального подтверждения. Зато доподлинно известно, что несколько лет, начиная с 1792 года, художник обучался у придворного живописца, австрийца по происхождению, И. Б. Ламни. Непосредственное сравнение работ Боровиковского с работами его учителя говорит о бесспорном превосходстве первых над вторыми. Безусловно, живопись Ламни более эффектна, чем живопись Боровиковского. Видимо, без всяких усилий Ламни писал огромные парадные портреты. Его модели всегда изображены в изысканных и эффектных позах, одежды широко развеваются, усиливая динамику фигур, их цвет наряден и гармоничен, абрис фигур четкий, даже резкий. Лица всегда идеализированы до неузнаваемости. Иностранному художнику, несомненно, быта непонятна психология русского человека и даже не вполне доступно изображение его внешних черт. Но именно подобные портреты н должны были нравиться многим именитым заказчикам, старавшимся походить на иностранцев и презиравшим свое русское происхождение. Рядом с Ламни портреты Боровиковского поражают своей скромностью, сердечностью и явно выраженными национальными чертами.

И все же мастер, вероятно, высоко ценил способности своего ученика, так как уже в 1794 году ходатайствовал о присвоении молодому художнику первою академического звания — «причисленною» — за портрет Екатерины II на прогулке в Царскосельском парке. Непринужденность, даже интимность, отличает этот портрет. Екатерина II изображена гуляющей по парку Царского Села со своей любимой собачкой.

Боровиковский, Владимир Лукич. Екатерина II в Царскосельском парке. 1794. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

Образ ее не лишен сентиментальности. Но важно уже то, что Боровиковский отказался от изображения царицы в виде «земной богини» — она представлена в обычном, «домашнем» облике. Не случайно этот образ позднее привлек А. С. Пушкина: именно такой — благосклонной, величественно-снисходительной — должна была показаться императрица невинной, неопытной, доверчивой Маше Мироновой — капитанской дочке, искавшей помощи и покровительства...

В следующем, 1795 году Боровиковский становится академиком — столь высоко Академический совет оценил его картину, которую и сегодня принято считать программной работой мастера, — «Портрет великого князя Константина Павловича».

Боровиковский, Владимир Лукич. Портрет великого князя Константина Павловича. 1795. Чувашский государственный художественный музей

В 1802 году уже довольно известный и Петербурге портретист Боровиковский удостаивается наивысшею академического звания — он становится советником Академии художеств.

Виртуоз живописной техники, смелый новатор и мастер глубоко интимного, камерного портрета, Боровиковский держал частую школу живописи. В числе его учеников был знаменитый художник Л. Г. Венецианов (1780—1847). Боровиковский был обаятельным человеком, отличался мягким характером. Ученики жили в его доме на правах родных детей. Да и настоящие родственники часто прибегали к помощи Боровиковского. Он примирял их в ссорах, поддерживал морально и материально.

ВРЕМЯ УГАСАНИЯ СЛАВЫ

Боровиковский, благодаря своему другу и покровителю Н. А. Львову, имел возможность общаться с лучшими людьми своего времени: поэтом Г. Р. Державиным (1743— 1816), композитором Е. И. Фоминым (1761—1800), живописцем А. Е. Егоровым (1776—1851). Однако светлые идеи прогрессивно настроенных членов общества не могли перевесить тягостного впечатления от бесконечной суеты и злобных игрищ, которыми, но большей части, жил свет...

Боровиковский, Владимир Лукич. Портрет Е. В. Родзянко. 1821. Национальный художественный музей Республики Беларусь, Минск

Боровиковский считается художником XVIII века. И хотя он продолжал работать и в начале XIX века, но определяющей роли в развитии искусства уже не играл. На смену пришли новые мастера и новая живопись. Боровиковский находит утешение в том, с чего начинал свой путь в искусстве, — он прекращает писать портреты и целиком посвящает себя иконам.

Боровиковский, Владимир Лукич. Евангелист Лука. 1804-1809. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

Боровиковский, Владимир Лукич. Евангелист Иоанн. 1804-1809. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

Художник умер на шестьдесят восьмом году жизни, 6(18) апреля 1825 года. Он просил похоронить себя без «излишних церемоний». Его любимый ученик А. Г. Венецианов писал в письме к другу: «Почтеннейший и великий муж Боровиковский кончил дни свои, перестал украшать Россию своими произведениями и терзать завистников... Я буду писать его биографию»... Много десятилетий прошло, прежде чем появился широкий общественный интерес к этому большому художнику. Этому во многом способствовала выставка 1905 года, где было показано более ста портретов Боровиковского. Его работы, разбросанные по дворянским усадьбам и частным собраниям, только после 1917 года приобрели статус национального достояния, заняли места в крупнейших музеях России и Украины и сегодня с достаточной полнотой представляют творческое наследие этого выдающеюся мастера.

Боровиковский, Владимир Лукич. Портрет Марии Ивановны Лопухиной. 1797. Государственная Третьяковская галерея

Боровиковский, Владимир Лукич. Портрет Елены Александровны Нарышкиной. 1799. Государственная Третьяковская галерея

Боровиковский, Владимир Лукич. Портрет архиепископа Михаила. 1816. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

Боровиковский, Владимир Лукич. Дети с барашком. Рязанский государственный областной художественный музей им. И.П.Пожалостина

Боровиковский, Владимир Лукич. Портрет великой княжны Марии Павловны. 1804. Государственный дворцово-парковый музей-заповедник "Гатчина"

Боровиковский, Владимир Лукич. Портрет княгини Анны Петровны Гагариной. 1801. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

Боровиковский, Владимир Лукич. Портрет князей Алексея Александровича и Александры Григорьевны Лобановых-Ростовских. 1814. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург