Капитонов Виктор Арсеньевич, первый советский олимпийский чемпион по велосипедному спорту (1960 г. Рим) читать
Кораблев Алексей Михайлович, развидчик прикрывал отход развед группы, от наседавших бандитов. Вернулся с раненным товарищем читатьТимирязев, Климент Аркадьевич русский естествоиспытатель, физиолог, физик, приборостроитель, историк науки, писатель, переводчик, публицист читатьМногодетная семья Ялтанских. Статья "Почетно ли быть многодетными?" читатьБондарь Хрисанф Григорьевич, пулеметчик, полный Георгиевский кавалер читатьАнтропов Алексей Петрович, живописец один из первых в стране художников, начавших писать светские портреты (стиль барокко) читатьЕвфимий, схимник, в Дальних пещерах почивающий почитается в лике преподобных. читатьФомин Алексей Юрьевич, Принимал участие в ликвидации бандитов, вторгшихся в Республику Дагестан. Герой России. читатьМенделеев Дмитрий Иванович химик, открыл периодический закон химических элементов, один из фундаментальных законов мироздания. читатьВласенко Андрей Романович, в 1868 году запотентовал первую в России зерноуборочную машину ("конная зерноуборка на корню") читатьСкобелев Михаил Дмитриевич, прозванный белым генералом, за то что участвовал в битвах в белом мундире и на белом коне читатьЛевитан Исаак Ильич, мастер русского пейзажа, кисти которого принадлежат более 1000 картин и этюдов читатьТкачёв, Иван Терентьевич на его счету к концу войны — 2 роты вермахта, 169 солдат и 10 снайперов читатьСоколов Сергей Яковлевич, в 1928 году запатентовал, и создал в 1935 году ультразвуковой дефектоскоп читатьЛомоносов Михаил Васильевич, поэт, ученый-просветитель, художник читатьДубинин, Юрий Владимирович дипломат, с именем которого связаны главные события мировой политике во второй половине XX века. читатьВертинская, Лидия Владимировна советская и российская актриса, художник. читатьРжавитин Игорь Викторович, герой России посмертно (Осетия, 2008) читать
В театре Et Cetera, куда Смидович пришел в 2001 году, он играл в спектаклях «451 по Фаренгейту», »Борис Годунов», «Ваня и Крокодил», «Комедия ошибок», «Король Убю», «Моя Марусечка» и других.
Последнее выступление артиста состоялось в рамках постановки «Сердце не камень» по пьесе Александра Островского, где он исполнил главную роль.
«И он продолжал играть в этом спектакле, уже будучи больным, но никто в зале об этом не мог догадаться, столько было лихости, энергии, комедийного азарта в его актерском существовании», — отметили коллеги.
Елена Гаудасинская – дочь звезд отечественной оперы: ее мать Ирину Богачеву называют лучшим меццо-сопрано современности, а отец Станислав Гаудасинский – оперный режиссер, возглавлявший консерваторию и руководивший Малым театром оперы и балета (ныне Михайловский). На долю 82-летнего Станислава Леоновича выпало принимать слова скорби и о супруге, и о дочери.
Елена Станиславовна преподавала камерный ансамбль и аккомпанемент с 1992 года, а в 2007-ом возглавила консерваторскую кафедру концертмейстерского мастерства. В числе многочисленных выпускников артистки – концертмейстеры, ставшие лучшими на международных конкурсах.
Лев Владимирович Раков - выдающийся контрабасист, заслуженный деятель искусств РФ, профессор Московской консерватории
Педагогическая деятельность Льва Владимировича охватила 50 лет в МССМШ имени Гнесиных и 40 лет в Московской консерватории, где он с 80-х годов также читал курсы «Истории контрабасового искусства» и «Методики обучения контрабасиста».
Лев Раков родился в Нижнем Новгороде. Игре на контрабасе обучался в Музыкальном училище им. Гнесиных (класс В. И. Белова и В. И. Бергмана, с 1942 г. класс В. В. Хоменко).
Владимир Георгиевич родился 4 ноября 1945 году в Кемеровской области. Его отец был начальником строительства Новокузнецкого металлургического комбината, а в 1953-м, когда начиналось строительство Шелеховского алюминиевого завода, семья переехала в Иркутск. Позднее Зоткин рассказывал, что "снимали рубленый дом, и вместе с нами там жил водитель: отца в любое время суток могли вызвать на работу. Для меня отец, в первую очередь, был самозабвенно работающим человеком и "ходячей энциклопедией".
Старший сын Анатолий занимался шахматами и входил в юношескую сборную РСФСР. Младший Владимир хотел быть музыкантом, поэтому закончил Иркутское музыкальное училище и теоретико-композиторский факультет Новосибирской консерватории.
Юрий Ковальчук родился в 1954 году на Урале. С 1964 года живет в Анапе (Россия, Краснодарский край). С 1978-1982 учился в Краснодарском художественном училище. В 1989 году закончил Украинский полиграфический институт им. Ивана Федорова во Львове по специальности «Графика». Член творческого Союза художников России и Международной федерации художников с 2002 года.
Юрий Ковальчук работает в разных художественных техниках, виртуозно владеет техникой акварели «по-мокрому», благодаря которой работы буквально наполнены воздухом, живут. Также мастер любит работать в жанре миниатюры, поэтому он разработал уникальную смешанную технику, в основе которой лежит темпера, что позволяет придать изображению графическую точность и ясность и, вместе с тем, поразительную легкость и невесомость.
Широкая известность и признание пришли к Касаткину ближе к 2010-м, уже в сильно зрелом возрасте, в период сотрудничества художника с галерей pop/off/art. В 2015 году большая выставка «Николай Касаткин. Двойная картина» прошла в Третьяковской галерее, а в «Новом Манеже» показали его ретроспективу «Оглядываясь назад». Потом последовали большие выставочные проекты в Перми, в Красноярске и других городах. Уже через два месяца выставка Касаткина запланирована в Нижегородском Арсенале, филиале ГЦСИ. Вышло так, что она станет первой посмертной.
– Валерий Дмитриевич, давайте начнём с самого простого – когда впервые появились на свет поэтические строчки?
– Писать я начал давно – в 1953 году, мне тогда было 12 лет, я отдыхал в пионерском лагере в Солотче и увидел монастырь, который произвёл на меня неизгладимое впечатление… Но для меня это был не монастырь, а нечто таинственное, уходящее в глубь веков… Захотелось выразить своё восхищение в стихах. Историческая тема меня очень заинтересовала. Знание, безусловно, обогащает. Я считаю, что территория истории для поэта – это очень важный фактор.
– А печататься вы когда начали?
– Впервые меня напечатали в газете «Рязанский комсомолец». У меня даже есть стихотворение на эту тему:
Альфред Петрович родился 29 октября 1929 года в Уфе в семье российских немцев. С 1934 года жил в Рубцовске Алтайского края. В школьные годы, вдохновленный репродукциями картин Васнецова и Шишкина, начал заниматься рисованием. Хотя жизненные обстоятельства не благоприятствовали творчеству: детство художника выпало на военное лихолетье, а в послевоенные годы в Сибири не было художественных учебных заведений. В 1962 году Фризен окончил Московский заочный Народный университет искусств им. Н.К. Крупской, факультет рисунка и живописи. С 1969 по 1982 год работал художником-оформителем в ДК АТЗ.
Дроздов Иван Владимирович– журналист, писатель с 76-ти летним стажем, академик, Член Союза писателей России.
Иван Владимирович также является общественный деятелем, руководителем трезвеннического движения «За трезвость нашего народа», вице-президентом Международной Славянской Академии, почетный президентом Северо-Западного отделения Международной славянской академии, награжден орденом «Красной звезды», двумя орденами «Отечественной войны II степени» и многими медалями. Его бронзовый бюст установлен в Центральном музее Великой Отечественной войны на Поклонной горе в Москве.
Александр ДИСАВЕНКО — убежденный абстракционист, проповедующий в своем творчестве ассоциативность. Впрочем произошло это не сразу. Он и на худграф поступил поздно – в 23 года, и окончил его в 28. Затем работал преподавателем в художественной школе. И вот тут, наверное, все случилось.
— Работа с детьми оказала на меня огромное влияние, — признается Александр. - Я наблюдал, как дети относятся к искусству, как они, не имея, в общем-то, достаточных знаний и опыта, легко находят точки соприкосновения с его новейшими направлениями. Это такой интуитивный путь. Недаром такие художники, как МИРО или КЛЕЕ, изучали в том числе и детское творчество. Для меня оно тоже стало частью того, что вдохновило меня на занятие абстракцией. А еще – работы русских авангардистов 1920-х годов.
Дудко Сергей Викторович – заслуженный художник России, заслуженный путешественник России, действительный член Русского географического общества, член Международной Ассоциации изобразительных искусств ЮНЕСКО, член экспертного совета национальной премии "Хрустальный компас", заслуженный деятель искусств Кубани, лауреат премии администрации Краснодарского края в области культуры.
Живописец, график, посвятивший свою творческую жизнь изображению высоких гор. Постоянный участник городских, краевых, региональных, всероссийских, международных выставок. Автор многих персональных выставок в нашей стране и за рубежом.
Артист-кукловод мастер сцены, Заслуженный артист Российской Федерации.
Сергей Иванович Елизов работает в профессиональном театре кукол 39 лет, 32 из которых он отдал Амурскому областному театру кукол.
Роли в спектаклях: Король - «Золушка», Дедушка - «Небывальщина или забавные потешки», Шакал - «Сэмбо», Князь - «Ханума», АУ- «Жуткий господин АУ», Пугало – «Аистёнок и Пугало» и многие другие.
Всего за годы творчества артистом сыграно более 200 ролей.
В новогодние праздники Сергей Иванович - бессменный Дед Мороз, причем сценарии и тексты пишет сам, дополняя их русским фольклором.
Надежда Каратаева посвятила свою жизнь кино и театру, и даже в весьма почтенном возрасте продолжала выходить на сцену. В этом, по мнению актрисы, и кроется секрет ее человеческого и творческого долголетия. Биография Будущая актриса родилась в конце января двадцать четвертого года в Москве, где прошли ее детские и школьные годы. Никто в семье Каратаевых не был связан с искусством – мама была лаборанткой, а отец – военным, но Надежда с самого детства была увлечена театром, а в школе все свободное время проводила в драмкружке и не сомневалась, что будет актрисой. На фото: Надежда Каратаева в молодости Получив аттестат о среднем образовании, Надежда Юрьевна отнесла документы в ГИТИС, без труда сдала вступительные экзамены и была принята на актерское отделение. Но свои изменения в будущую биографию Надежды Каратаевой внесла война - вместе с мамой будущая актриса была эвакуирована в Новосибирск.
В.Д.Румянцев родом из города Череповца. Рисовал с четырех лет, семья переехала в Питер, где будущий художник получил образование и профессию. Сначала, по окончании Художественной школы им. В.А.Серова — «коммерческий художник» , продолжил в Гос. институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина, СПб. Член Общества акварелистов СПб; Член Союза художников России... Это — официальная биография, выглядит она довольно стандартно и мало говорит о человеке. Совсем другое дело — акварели Румянцева. Вот к ним и приглашаю обратиться.
Василий Маркович Нечунаев родился в 1939 году в Первомайском районе. Любопытно, что свой творческий путь один из самых любимых алтайских детских поэтов начинал с подражаний Владимиру Маяковскому и не сразу пришел к тому, чтобы писать для маленьких.
Сегодня стихи из его сборников «Небывалый самолет», «Сказка о заводной лягушке», «Скворушкин дворец» вам легко перескажет любой малыш. В советские годы книги Нечунаева выходили трехсоттысячными тиражами, да и сейчас в краевых библиотеках к ним не угасает интерес юных читателей.
В свое время Василий Маркович руководил детской творческой студией при Союзе писателей. Благодаря ему вышли сборники со стихами талантливых алтайских школьников «Сверчок» и «Кто тут живет?»
О том, что есть Пётр Васильевич, я узнал сперва в 1962 году. Сказала мне об этом Юля Васильевна, его сестра и наша преподавательница английского. Вскоре я прочёл и его породившую переполох статью о структуралистах. Статья выясняла следующее: как собрались в Прибалтике ловкие портняжки и шьют шикарное якобы платье королю. А король голый, а дураки и жулики портняжек превозносят.
Так кончалось – или в это вылилось – слякотное десятилетие «оттепели». (Слякоть – её шолоховская оценка.) Синявские, упомянутые выше, означали уже иное.
* * *
Потом, когда нас свела служба, было уже крайне суровое время – застой, даже разгул застоя. Шёл 1978 год, весна, а мы стояли – битых три часа в верхнем зале аэропорта Шереметьево. Самолёт из Будапешта опаздывал. Летело же к нам в гости, в московский Институт мировой литературы, какое-то венгерское академическое начальство.
Яков Фёдорович Кравченко родился в 1929 году в г. Острогожске Воронежской области.
Почётный гражданин города Острогожска Воронежской области.
Он был ещё босоногим мальчишкой, когда началась Великая Отечественная война. В 1942 году в его родной город ворвались гитлеровские захватчики. Школьную парту пришлось оставить. И только после изгнания оккупантов он смог продолжить свое образование и осуществить заветную мечту: в 1951 году оканчивает Воронежский мединститут и с тех пор работает в Острогожске хирургом.
Ещё будучи студентом, Яков Кравченко обращается к первым литературным опытам. Его рассказы «Пинцет» и «Вьюны», напечатанные в сборнике молодых воронежских прозаиков «День рождения», получают доброжелательные отзывы в столичных журналах. После выходят два самостоятельных сборника нашего автора — «Белая сирень» (1966 г.) и «Последняя операция» (1968 г.).
Книга Якова Кравченко, «Ночь на кордоне», написана для юного читателя и открывается одноименной повестью о жизни и подвигах школьников одного городка в трудную военную пору. (По повести снят одноим. х/ф на к/с им. М. Горького. М., 2001.)
Широкова Инна Алексеевна — Заслуженный художник РСФСР. Художник широкого творческого диапазона, ею созданы произведения во многих жанрах живописи: портрет, анималистика, натюрморт, жанровая картина, обнаженная натура.
За 45 лет активной творческой деятельности Широкова написала сотни произведений, разных по содержанию, решению, звучанию. За минувшие десятилетия она была участницей многочисленных областных, региональных, республиканских, всесоюзных, международных выставок. Её персональные смотры в разные годы проходили не только в родном Кирове, но и в самых различных уголках России — Москве, Санкт-Петербурге, Ярославле, Костроме, Вологде, Новосибирске, Кемерово, Новокузнецке — всего почти в 30 городах. Полотна мастера находятся в государственных музеях ряда российских городов (лишь в Кировском областном художественном музее им. В. М. и А. М. Васнецовых их более 20), а также в российских и зарубежных частных коллекциях.
Владимир Истомин родился в 1939 году в селе Исетское Свердловской области. После окончания художественно-графического факультета Нижнетагильского государственного педагогического института остался работать в нём преподавателем. Затем художник переехал на Чукотку и прожил в Анадыре почти 30 лет. В 1973 году он создал первую в округе художественную школу, выступил инициатором открытия художественных мастерских, а в 1976 году стал организатором творческой группы художников Анадыря.
Последняя выставка мастера «Во сне я вижу Чукотку» состоялась в Нижнетагильском музее изобразительных искусств в сентябре.
Стать журналистом его подтолкнуло стремление вести дневники. Свои юношеские записи Александр Михайлович хранил в папке, и где бы ни жил, возил их в чемоданчике всегда с собой. В начале двухтысячного года исписал микроскопическим почерком 16 записных книжек и издал книгу для семьи и потомков «Жили-были». В 79-летнем возрасте, когда его дочь Тамара подарила ему на день рождение ежедневник и две ручки, начал делать новые записи, это уже были «Дневники пожилого человека».
Двухтомник под символическим названием «Живём!» и «И жить будем!» хранится у меня дома. Эти книжицы читает моя 80-летняя мама, читает их вместо псалтыря, так как не приучена была. Ушёл великий жизнелюб и оптимист, который наполнен был до последнего вдоха душевной радостью и счастьем. Одна из публикаций АиФ о нём называлась «Сладкий дым «Эпохи», по названию сигарет. которые курил его отец, не вернувшийся с войны, но Санька долго помнил их сладкий запах.
